性所决定。观众并非受某种物理力量的强迫才走入物理的叙事环境，而是有着内在的追求愉悦的愿望才去适应电影消费的外部机器，尽管这种机器具有心理上的暗喻与行为上的强制，观众依然乐于感受“洞穴”般的影院环境。

    在信息融合、媒介扩张、资本流动的时代，大工业的供需环境使得电影的叙事经验向更多领域发展。以数字技术为引导的网络多媒体行业为这种变化提供了丰富的实现手段与平台基础，也进一步触发电影叙事环境的变异。
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    网络多媒体提供的叙事环境同电影“洞穴”相比互为逆向，柏拉图的穴喻论是将观众从亮处引向暗处，网络多媒体的各类设施恰好相反，它为观者提供了更为“明亮”的观赏场所。

    按照苏格拉底的观点，“每个人用以学习的器官就像眼睛。整个身体不改变方向，眼睛是无法离开黑暗转向光明的。”⑤在脱离了黑暗的遮掩后，转移到网络平台，电影所面对的是更加“清醒”的观者，在叙事情境上，梦的成分被大大减弱。这也促使网络多媒体配合电影在叙事策略上加以调整，依托新的数字化设施，肯定观者的自我意识与主动权，正确把握情节流向，依照从暗处到亮处的视觉转向，创造新的叙事技巧。

    如果说影院叙事刻意保持人与银幕之间的距离，使观众视线集中于一块发亮的“窗口”，通过窥视而成为“黑暗中的舞者”的话，那么，网络多媒体则可以通过各种交互设备消弭作品与观者之间的距离，既包括实体化的物理距离，也包括心理上的审美距离，推动故事与读者/观者融为一体，互为同化。

    传统影院叙事的美学观如同康德哲学，它在客观上要求观众不要企图接近电影本身，保持一定的距离是理解电影的一个基本条件;而网络多媒体则试图打破这种禁忌，运用虚拟手段无限逼近叙事内容，使观众真正加入到虚拟化的叙事情境中，以期获得更深刻的临场感与超真实体验。

    可以看到，网络多媒体对于电影而言，在叙事艺术上相当于实现了银幕外化的变迁。电影本体的叙事内容还能通过“洞穴”之外的网络媒介加以补充、增强，从而形成了以电影产品为中心的“大叙事”结构。这些新变化已经被好莱坞灵活运用到电影营销中，一部好莱坞大片的产业化运作已经远远超出了影片所负载的原始意义，其中的精彩程度并不亚于电影自身。

    三、网络多媒体与好莱坞电影营销随着多媒体由单机向网络、由单一向丰富等层面的进化，好莱坞电影为产品的宣传与推广找到了新的技术手段与传播渠道。纵观其长线的营销活动，电影作品反而成为该流程的中后期产品，被完整而平滑地镶嵌在整个产业化的进程中。

    依托网络多媒体，好莱坞电影通常的营销步骤如下:1．注册网站域名。域名一般在电影早期策划阶段就已同步展开，域名中的关键字大多和影片片名有紧密关联。细心的观众甚至可以从早期域名中探嗅到将要筹拍的电影的蛛丝马迹。

    2．启动多媒体网站。此阶段影片通常正处于实际的前、中期制作中。电影的概念设计图、拍摄动态、制作者访谈等内容会相继在网站中一一浮现，但往往较为概略，甚至会采用在线小游戏等一些交互手段，请观众自己探索、揭秘网站内容，其目的在于给观众一个先期印象，形成一种期待视野，使人们意识到这部电影必须去影院观赏的理由和价值。

    3．完善网站建设。此阶段影片通常处于制作后期至上映，网站内容包括完整的情节大纲、幕后花絮、剧照图片与视频等素材，同影片主题配合，网络多媒体整体的艺术风格也更加稳定、成熟;同时借助多媒体的交互功能进一步增强网友们的参与感，目的在于将前期积攒的网络群体真正转换为产品消费者。在影片放映期间，网站还可能根据剧情适时推出了丰富度更高的互动内容，以推动潜在的二次消费群。

    4．网络后续宣传。以经济学家的眼光看，好莱坞电影下线之后的各类衍生的后续产品甚至比电影作品本身更具产业价值。在影院热潮褪去之后，网络多媒体可以较好地承担起影片“后生产”的接力棒，以便为电影商带来更多周边效益。

    在网络多媒体营销的过程中，好莱坞电影非常注重媒体差别、技术特性与创意构思等层次，同影片生产并行展开，全线配合。好莱坞的网络营销对于多媒体手段的成熟应用甚至消解其背后隐藏的商业目的性，同电影本身一内一外，相互辉映，网络营销可以成为电影银幕外艺术的一个组成部分，润化无声，达到不用之用的化境。现以两部较为典型的好莱坞电影为例进行实例探讨。

    四、网络营销中的叙事艺术:以电影《女巫布莱尔》与《第九区》为比照(一)简况对比选择这两部电影作为对比案例的原因在于，无论是所处年代还是表现手法，二者均具有网络多媒体营销的代表性。

    例如，《女巫布莱尔》所处的1999年是IT界多媒体发展的稚嫩期，而《第九区》所处的2009年，多媒体已经跨越多种平台，具有了丰富的信息度与成熟的艺术技术实力，呈现出富媒体形态。两部影片简况如下:

在尚未踏入影院接触正片之前，从普通观众的视角看，两部影片似乎均无亮点:《女巫布莱尔》(以下简称《布》)是一部采用16mm胶片拍摄的惊悚片，制作者名不见经传;而《第九区》(以下简称《九》)则是沿袭了老旧的外星人/地球人的故事框架。为了体现影片的实力，在网络多媒体营销上，二者均有着严整的构思与策划。

    (二)在网络营销中融入叙事艺术

受当时的技术水平所限，Web1．0时代的《布》片搭建多媒体网站的技术水平上并不出众，以今天的眼光视之，甚至可以用平庸来形容。而这种貌不出众的样式恰好和影片格调完美契合。影片主要讲述三个电影专业的学生为拍摄女巫纪录片时神秘失踪的过程，而影像本身则来源于失踪学生留下的录影带，简陋而不失原真。鉴于此，官方网站上提供了大量关于人物失踪前后“第一手”的原始资料，如手写本、照片、视频、新闻、家人资料等，看起来非常粗糙，却具有非常生活化的真实感。策划人员将该网站完全作为披露“真实事件”的目的而设计，没有任何刻意的影片宣传痕迹，观众在访问网站时，首先受到真假莫辨的心理暗示。

    从叙事策略的角度看，网站的多媒体元素成功地构建起和影片并行的叙事环境，它提供了影片之外的种种背景资料，例如由当地警局发布的失踪者照片，失踪学生的日记本等。

    大量的文字、照片等素材非常写实地为影片剧情的正式展开打下了良好的基础，铺垫出故事的起点，成功地吸引观众进入角色期待状态。通过对网站的点击，网民成了影片先行的叙事主体，各类“真实”的多媒体素材起到了无中介的客观叙述作用，参与者的主动探索相当于一个非线性的第一人称的叙事过程。网站非常细致地勾绘出电影故事将要提及的人物、道具与事件，如警局寻人告示，沾满泥土的背包、搜索现场照片等，烘托出神秘、未知的环境氛围。充满生活真实感的细节描绘凸显了影片先期叙事的层次感与生动性，先行的人物与事件被雕琢地更加丰满。

    对比《布》片生活化的真实感，《九》片由于科幻题材的需求，在多媒体营销网站的设计上注重了科技化与人性化特色，由于Web2．0年代的进步，在技术水平上比前者大为提升。该片网站并未采用《布》片单一域名的形式，在官方主站的基础上，还同时开放了5个新域名，分别侧重于影片介绍、游戏等内容。其中，d－9．com提供了“第九区”的地理位置、居民状况、新闻提示等，对影片的故事背景进行全景式介绍，该网站还提供了对当地居民进行采访的视频，介绍了居民们和外星人生活在同一地区的感受，以第三人称的叙事视角点明了影片中的人物。高端的多媒体技术巧妙地将科幻的叙事背景真实化、现实化。背景人物在电影正片中无暇细说而被弱化，在多媒体网站中则得以浓墨重彩地渲染，扩展了影片的叙事范围。此外，还有multinationalunited．com域名，表面上是一

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